5 октября –11 ноября 2018
ММОМА Петровка, 25, Москва
Организаторы:
Правительство Москвы
Департамент культуры города Москвы
Московский музей современного искусства
LABORATORIA Art&Science Foundation
Куратор:
Дарья Пархоменко
Художники:
Мемо Актен (Великобритания)
Дмитрий Каварга (Россия)
Егор Крафт (Россия)
Куда бегут собаки (Россия)
Джон Маккормак (Австралия)
Эрик Матрай (Венгрия)
Елена Никоноле (Россия)
Томас Фойерштайн (Австрия)
Жюстин Эмар (Франция)
::vtol:: (Россия)
Партнер проекта:
При поддержке:
Научные партнеры:
«Любая достаточно развитая технология неотличима от магии» Артур Кларк
Каждому времени свои демоны: своевольные древнегреческие «даймоны»-вдохновители, духи, ангелы и бесы монотеистических религий, искусственные интеллекты ближайшего будущего. Теперь «демоны» (daemons) это также и рутинные процессы операционных систем.
Сегодня наше магическое мышление обращено на цифровые процессы, которые стали «второй природой» человека: мы одушевляем их, населяем их сверхожиданиями и сверхстрахами, пытаемся описать при помощи новых мифов. Художники ищут язык, на котором можно «заговорить» новых демонов или заговорить с ними на языке машин, нейросетей и электросхем.
Рози Брайдотти, одна из главных теоретиков постгуманизма, считает, что зое (zoé), витальная жизненная сила, присуща как человеку, так и другим видам материи, в том числе техническим объектам. ИИ оказывается постгуманистическим субъектом, состоящим из механических и цифровых элементов.
Философ Алексей Гринбаум указывает на сходство между интеллектуальными системами современного мира и иудейскими ангелами, автономными сущностями, служащими заранее заявленной цели. Будут ли искусственные нейронные сети так же служить современному обществу, как ангелы Богу? Невидимые, призрачные и все более автономные сущности — технологические слуги современного общества, обеспечивающие его бесперебойное функционирование. Они объединяют в себе аспекты мифа, политики, науки и технологии. Даймоны-советники древних греков становятся полуавтономными рабочими, стражами и наблюдателями современного мира.
Появление разумного демона — сильного искусственного интеллекта (ИИ) — еще впереди. Возможно, это такой же мифический объект, как и разрешающий все проблемы мироздания «Мозг Эйнштейна» в интерпретации Ролана Барта. Миф о машинном интеллекте увлекает и ученых, и актуальных художников, ведь появление сильного ИИ будет означать не только изменение повседневной жизни, но и фундаментальную трансформацию самого понятия о человеке, творчестве и сознании.
Если сильный искусственный интеллект возможен, то сможем ли мы понять, что мы уже находимся в «дивном новом мире», или же к моменту технологической сингулярности настолько сольемся со второй природой, что будем уже неотделимы от ее эволюции?
Новая технологическая революция может оказаться самой радикальной в истории человечества, и поэтому Фонд Laboratoria Art & Science к своему десятилетию создал выставку, посвященную художественному осмыслению ИИ. Большая часть представленных проектов произведена специально для выставки в условиях тесного сотрудничества художников, ученых и инженеров.
Участники выставки делают современных демонов своими инструментами, осмысляют, подвергают критике, обучают их, ведут с ними диалог. Система искусственного интеллекта становится новой художественной формой.
Произведения
В работах художников выставки Daemons in the machine можно выделить три основных метода.
Техноценоз
Дмитрий Каварга, Джон Маккормак и ::vtol:: создают техноценозы — автономные сообщества интеллектуальных систем. Их произведения живут в своем собственном мире, присутствие человека в котором оказывается необязательным. «Поглотитель концептов» Дмитрия Каварги превращает философские тексты в абстрактные рисунки, роботы-рисовальщики Джона Маккормака строят свою экосистему и пытаются договориться друг с другом, чтобы вместе выжить, а ::vtol:: представляет кибермаму, озабоченную выживанием своих подопечных — игрушек тамагочи.
Автоэволюция
Центральной темой третьей группы произведений Memo Akten, Егора Крафта и Жюстин Эмар становится исследование роботами окружающего мира и постепенное самоусложнение их поведения. Они живут вместе с нами: пытаются узнать и запомнить посетителей выставки, изобретают причудливые замены утраченным фрагментам древнегреческих статуй, учатся танцу и человеческой речи.
Жюстин Эмар (Франция) CO(AI)XISTENCE Видеоинсталляция, 12’, 2017 Произведение основано на взаимодействии цифровых данных и движениях человека, пытается определить границы сосуществования человека и робота в современном мире. Управляемый нейросетью робот сталкивается с японским танцовщиком Мираи Морияма. Машина обучается на основе звуков и движений человека и пытается воспроизвести их. Минималистичный внешний вид робота воздействует на эмоции зрителя и дает пространство для воображения.
Мемо Актен (Великобритания) Учиться видеть: Hello, World! Интерактивная видеоинсталляция, нейросети, 2018 При поддержке Лаборатории Касперского Искусственная нейронная сеть впервые обращается к окружающему миру, «открывает глаза» и пытается понять, что она видит. Эта сеть не была ранее обучена. Она начинает с чистого листа и, как младенец, в первый раз сталкивается с этим миром и пытается понять, что происходит вокруг. В данном случае «понимать» означает попытку выхватить образы, найти закономерности в том, что она видит. Нейронная сеть на основе этого оптимально сокращает и излагает новую, поступающую информацию в контексте прошлого опыта, а также делает точные и правильные предвидения будущего. Возникающие образы являются реконструкцией мира, каким его видит нейронная сеть со своим мировоззрением, которое постоянно обновляется по мере накопления опыта.
Егор Крафт (Россия) Content Aware Studies Двухканальная видеоинсталляция, 2018 Проект исследует возможности ИИ, в частности, машинного обучения, для восстановления и воссоздания утраченных античных греческих и римских фризов и скульптур с помощью алгоритмического анализа 3D-сканов предметов античной эпохи. Речь идет о возможностях методов, которые используют данные, машинное обучение, ИИ и другие формы автоматизации, превращающихся в производство полу- и квазиархеологических знаний и интерпретаций истории и культуры в эпоху повсеместных вычислений. Алгоритм, способный к самообучению, направлен на восполнение утраченных фрагментов фризов и скульптур. На основе анализа моделей генерируются модели, которые затем печатаются на 3D принтере в различных материалах и используются для заполнения пустот оригинальных скульптур и их копий. Синтетический интеллект, который стремится верно восстановить оригинальные формы, также порождает причудливые ошибки и алгоритмические спекулятивные интерпретации знакомой нам эллинистической и римской эстетики, раскрывая механическое понимание человеческой древности.
Мифологизация
Томас Фойерштайн, «Куда бегут собаки», Елена Никоноле и Эрик Матрай создают новые мифологии. Томас Фойерштайн и «Куда бегут собаки» реактуализируют «Бесов» Ф. М. Достоевского и «Божественную комедию» Данте Алигьери, перенося их в мир наступившей технологической сингулярности, и разворачивают перед нами монументальные картины возможного будущего. Елена Никоноле обращается к древнегреческому театральному образу Deus ex machina: нейронная сеть становится автором нового cвященного текста, который проникает в мир через микрофоны камер слежения и подключенные к интернету принтеры.
Куда бегут собаки (Россия) Послезавтра Интерактивная инсталляция, 2017-2018 Художники прослеживают векторы развития нашей цивилизации и проецируют их в будущее. Строя свой образ будущего, они опираются на «Божественную комедию» Данте Алигьери, воплощенная в электро-схеме. Их интерактивная инсталляция-сторителлинг «Послезавтра» представляет будущее после радикального технологического разрыва. Одна часть цивилизации исповедует карго-культ интернета, последователи которого ищут блага и откровения, обращаясь к пустым мониторам как порталам связи с божественным; другая часть переходит в новую, цифровую форму существования, где функцию божественного откровения исполняет Число. Майнинг как поиск сакрального Числа, лишенный своей прагматической функции, становится новой мифологией. Внутри трехчастного мира «Послезавтра» художников поглощает развитие трехчастной структуры «Божественной комедии». Это полностью числовое произведение Данте: три части, написанные терцинами — трехстишиями, имеющими четкую числовую систему соотнесения рифм. Вся поэма является математически выверенной структурой, для которой важны числовые значение каждой строки и числовое соотнесение каждого неба Рая с каждым кругом Ада. Подобное построение является основополагающим для разработки языка электросхем. В то же время, это наиболее полное описание христианской Вселенной, в последствиях которой мы существуем и в которой произошли события, перечисленные Иоанном в своем Откровении.
Эрик Матрай (Венгрия) Турул Световая инсталляция, 2012 Турул – птица из венгерской мифологии, посланник богов. Современным турулом становится камера видеонаблюдения, она как глаз мифологического создания, являющегося мифическим наблюдателем, от которого невозможно скрыться и чей всевидящий взгляд – словно манифестация прототипа наблюдения. Если раньше посланниками Бога были ангелы и демоны, то сегодня камеры видеонаблюдения выполняют функцию технологических демонов, оберегают и неотступно следует за нами.
Елена Никоноле (Россия) deus X mchn Медиаинсталляция, 2017 Художница исследует проблему безопасности в сегменте Интернет вещей (Internet of things, IoT), а также стремительно растущие возможности искусственного интеллекта. ИИ (LSTM — нейронная сеть, обладающая кратковременно долговременной памятью) обучается на корпусе священных текстов (Ветхий и Новый завет, Коран, Тора, Дхаммапада, Рамаяна, Дао де Дзин и другие). ИИ воспринимает текст как последовательность чисел (закодированных символов): он анализирует Big Data религиозных текстов, выявляя таким образом грамматические структуры, так называемый «код» языка. В рамках проекта были созданы три модели: для английского, испанского и русского языков. Обученная нейросеть генерирует свой «священный» текст, придумывая новые слова и раскрывая универсальную поэтику сакрального. Другая нейронная сеть используется для синтеза речи, и ИИ становится голосом незащищенных девайсов в Интернете вещей: IP-камеры с динамиками «разговаривают» с людьми; файлы с этим текстом загружаются на медиа-серверы для того, чтобы быть кем-то обнаруженными; IP-принтер печатает этот текст раз в 30 минут в пространстве выставки и одновременно на случайно выбранном принтере где-то в мире.
Томас Фойерштайн (Австрия)
Проект «Чай для Кириллова», 2018
Проект создан специально для LABORATORIA Art&Science Foundation
При поддержке Лаборатории Касперского
Художник рассказывает историю на грани спекулятивной фантастики и хоррора. Она ведет зрителя в глубины постгуманизма, в которых человек, его тело, мышление и действия подвергаются фундаментальной трансформации. Человек больше не одинок: он всегда окружен биотехнологическими и цифровыми расширениями и автономными существами, которые раздвигают и размывают границы человеческого. Название «Чай для Кириллова» отсылает к герою романа «Бесы» Ф. М. Достоевского, инженеру Кириллову. Он одержим вопросами о свободе воли, желании и предопределении. В этом художественном проекте Кириллов обретает виртуальную жизнь и продолжает свои поиски свободы, идентичности и себя. Кириллов становится анимистическим духом, живущим во всех вещах, становится частью интернета вещей. В эпоху цифровой тотальности, искусственного интеллекта размышления Достоевского об изменениях в обществе и человеке снова становятся актуальными.
Проект «Чай для Кириллова» состоит из трех частей: «Комната управляющего», «Темная комната» и Borgy&Bes.
Комната управляющего
Томас Фойерштайн (Австрия) Комната управляющего Интерактивная роботизированная инсталляция, 2018 Часть проекта «Чай для Кириллова», 2018
История начинается со встречи с виртуальным персонажем — Кирилловым — в его рабочем кабинете. Эта виртуальная сущность проверяет на себе шопенгауэровское утверждение, что человек может действовать согласно своей воле, но не может управлять своей волей. Электронные сети снабжают его данными, в которых он все больше и больше запутывается, пока наконец различие между ним и окружающим его техномиром не исчезает. Сотни фотографий, диаграмм и таблиц покрывают стены зала, отражая культурную историю взаимодействия человека с технологией, от античных мифов о творении до искусственной жизни и искусственного интеллекта. Материально Инженер в комнате отсутствует, но на мониторе камеры видеонаблюдения посетитель видит себя в комнате вместе с Кирилловым, который работает за своим столом. Ящики стола открываются и закрываются, как бы движимые невидимой рукой, пар поднимается из чашки с горячим чаем. Автономный механизм визуализирует данные из сети, двигаясь в ритме информационного потока. Зритель ощущает присутствие технологического Другого в реальном времени.
Темная комната
Томас Фойерштайн (Австрия) Анимированные объекты, 2007-2018 Часть проекта «Чай для Кириллова», 2018
Посетитель попадает в затемненное пространство. Это лабиринт из сотен проводов, которые соединяют между собой странные объекты, состоящие из контрольных панелей, регуляторов и мониторов. С помощью систем мониторинга хакерская активность (кибератаки, боты и т. п.) наполняет эти объекты жизнью: они вибрируют и издают глубокие басовые звуки. Это подсознание сети: тот «черный ящик», в котором происходят невидимые и непонятные обычному пользователю процессы-«демоны», обеспечивающие жизнь системы.
Томас Фойерштайн (Австрия) Интерактивная роботическая нейроинсталляция, 2018 Часть проекта «Чай для Кириллова», 2018
В постапокалиптическом мире будущего две старинные хирургические лампы превратились в роботизированных кибернетических существ — Borgy (от Cyborg) и Bes (от «Бесов» Достоевского). Они движутся, беседуют, шепчутся, спорят друг с другом. Они обсуждают современные новости и проблемы, которые узнают в режиме реального времени из интернета, но переводят их на язык произведений Ф. М. Достоевского. Людей они скорее сторонятся — им интереснее беседовать друг с другом. За речевое поведение Borgy и Bes отвечают специально обученная искусственная нейросеть и синтезированные голоса, а за хореографию их движений — система актуаторов. Художник вместе с нейроучеными и робототехниками заложил в героев инсталляции зачатки индивидуальности: как и у живых существ, у них есть потребности в общении, отдыхе, безопасности, любви. Они движутся, стремясь их удовлетворить. Роботы эмоционально реагируют на поступающую информацию: вздрагивают от травмирующих новостей и уклоняются от любопытствующих посетителей.
Граница между искусственным разумом и человеческим стирается: эти гибридные существа одержимы демонами сетевых голосов и программных протоколов и предвещают эпоху диалога с искусственным интеллектом.
С самого рождения мы оказываемся включены не только в мир живого, но и в мир машин — глобальный техноценоз современности. Художники рефлексируют эту ситуацию и создают новые мифы. Они говорят с посетителями на языке «технэ» – объединения технологии и искусства. Вместе с единством творчества рождается и единство мира. Человек перестаёт быть «мерой всех вещей». У машин появляется своя мера – демоны, в которой они постепенно обретают автономию, а искусство провоцирует диалог между биологическими и технологическими субъектами.